孫團長對江北拿出來的【萬疆】非常滿意。 　　第一時間上報領導批示！ 　　晚上，舉辦小型宴會，歡迎江北加入全總文工團。 　　除了部分領導出席，還邀請了幾位在京的演職人員。 　　晚宴規模不大。 　　江北見到了好幾位熟麵孔。 　　比如，靠老謀子電影《活著》拿到戛納影帝的葛大爺。 　　媽媽專業戶演員薩日娜。 　　80年代影壇“小花”張曉敏，女歌手蘇紅，洛桑的師傅博林..... 　　這已經是全總文工團能拿得出手的所有大牌演員了。 　　說實話，真不算強。 　　最令江北意外的是，兩位老藝術家的列席。 　　文字輩相聲表演藝術家，高英陪和搭檔範振玉。 　　兩位老先生79年就加入了全總，是團裡有名的老小孩。 　　老哥倆絲毫沒有架子，詼諧幽默，給飯局帶來不少歡聲笑語。 　　兩位老藝術家很愛提攜晚輩，對江北這位新鮮血液表示真心歡迎。 　　江北受寵若驚，連連向老前輩敬酒。 　　不知是喝好了，還是有感而發。 　　兩位藝術家突然談起“傳承”問題。 　　高老感慨道：“小江是團裡看著長大的孩子，加入咱團也算傳承有序。” 　　範老日常捧哏：“可惜是搞音樂的，要是說相聲的就好了。” 　　高老嘆息一聲：“相聲是越來越沒落了，年輕人誰聽相聲啊？” 　　孫團長以為老哥倆是對上報的相聲節目被拿下生氣，連忙勸解： 　　“高老師，範老師，您二位從業這麼多年來，下基層，走廠礦，給成千上萬的工人演出，是真正屬於人民的表演藝術家。” 　　“怎麼當著孩子發起了牢騷？” 　　高英陪搖搖手：“孫團誤會了，我倆沒別的意思，看見小江不由自主的想到相聲傳承。” 　　“老幾位也知道，這些年相聲一直在走下坡路。” 　　“我是心裡急啊。” 　　範振玉點點頭：“大量相聲演員改行，不是做演員就是做主持人，還有去演小品的，我倆是真擔心斷了傳承。” 　　孫團沉默了。 　　這種局麵，原因是多方麵造成的。 　　一方麵，隨著人民群眾的物質生活水平提升，娛樂需求也隨之增加。 　　各種新鮮娛樂方式不斷出現，卡拉OK、歌舞廳、臺球廳、錄像廳、電動遊戲廳都如雨後春筍般冒出來。 　　窩在家裡看電視，逐漸被年輕人拋棄。 　　說實話，相聲已經與年輕人的生活脫節了。 　　隻有在逢年過節時，年輕人才會和家人圍在一起看電視。 　　而相聲最大的舞臺是春晚。 　　可惜，效果越來越差。 　　另一方麵是相聲演員的作品出現了問題。 　　簡單來說就是不好笑了。 　　1990-1993年春晚是相聲最後的輝煌。 　　每一年都有5-7個相聲，但到1994年銳減至2個，此後一直維持著2-3個節目。 　　比起數量減少，更令人痛心的是質量下降。 　　去年春晚，馮鞏牛群的相聲雖然也叫好，但質量跟前幾年的《點子公司》差遠了。 　　與此同時，以趙本山、宋丹丹、郭達、蔡明、鞏漢林、趙麗蓉為代表的小品演員開始在春晚舞臺大放異彩。 　　無論是笑點，還是背後想表達的內涵，都比乾巴巴的相聲要豐富的多。 　　理所當然的取代了相聲地位，成為春晚舞臺上最受歡迎的節目。 　　這些原因，老孫知道。 　　兩位老藝術家當然也懂。 　　但對於如何破局，一籌莫展。 　　江北想了想，突然開口：“兩位老先生，我覺得吧，雖然相聲現在有些衰落，但還是有廣大受眾群體的，也許...隻是舞臺表現形式選錯了。” 　　“奧？怎麼說？” 　　兩位老先生扭頭望向江北。 　　江北斟酌一番道：“說起來，我第一次聽相聲還是小時候參加咱團裡的晚會。” 　　“記得那時候，兩位老爺子三言兩語就把所有人逗笑了。” 　　“現場觀眾掌聲轟鳴。” 　　“但現在，聽相聲隻能通過電視或廣播。” 　　“總感覺差了點氣氛，兩位老爺子有沒有想過讓相聲回歸小劇場？” 　　範振玉，高英陪相視一眼，都表現出吃驚。 　　“小江，你認識天津的於寶林先生嗎？” 　　江北搖搖頭。 　　“哎，你個想法啊，於寶林先生幾年前也提出來過，甚至還直接跟幾個茶館合作，開始小劇場演出。” 　　高老師再次嘆了口氣：“怎麼說呢，效果還是不錯的，但不掙錢啊！” 　　範老師捧哏：“一天下來塊八毛的，入不敷出，根本養不活自己。” 　　江北沉默了。 　　相聲演員也要養家的。 　　小劇場演出，需要培養觀眾。 　　沒有固定的觀眾，肯定無法養活自己。 　　但話又說回來了，連自己都養不活，怎麼可能花費大量時間培養觀眾？ 　　再者，觀眾的胃口都很刁。 　　如果沒有層出不窮的新段子，根本不可能把觀眾留下。 　　再看如今相聲從業者的環境，養活自己都難，哪有時間精力去創新？ 　　得！ 　　死循環！ 　　江北皺眉道：“想養活自己，還是要靠作品。” 　　“說句玩笑話，您有天大的能耐，找書苑 www.zhaoshuyuａn．com 您再是相聲泰鬥，您就會一段兒半，觀眾也不愛看。” 　　“人啊，都有個膩的時候。” 　　“現在不是八十年代。” 　　範振玉若有所思。 　　高英陪沉默不語。 　　江北的觀點算是戳到了他們痛處。 　　要說相聲什麼時候最火？ 　　當然是八十年代。 　　那個時候，沒啥娛樂方式，就一個，全民聽相聲，甚至全民說相聲。 　　相聲演員在當時是一個非常讓人羨慕的身份。 　　馬季、薑昆、楊振華等人帶隊到全國各地的商演，都是萬人空巷，一票難求。 　　有一位叫石小傑的先生，他是高元均的徒弟。 　　光他自己在八九十年代就搞了五百多場笑星商演。 　　跟歌星搞演唱會似的，票賣到飛起。 　　據說，他是相聲行業第一個百萬富翁，這可是八九十年代的百萬富翁。 　　可了不得！ 　　而相聲之所以在八十年代這麼火，其中一個重要原因就是電視機的普及。 　　短小精悍、緊貼時代、針砭時弊的電視相聲，通過電視傳播到千家萬戶，直接帶動了全國相聲熱潮。 　　包括郭德剛、於謙都是那時候開始學相聲的。 　　但成也英雄敗也英雄。 　　現在的電視相聲，演的都是個啥啊？ 　　終歸還是作品不行了！ 　　短小精悍、緊貼時代、針砭時弊的段子越來越少。 　　有些人還搞起了“相聲的教育意義”？ 　　你一逗樂的藝術形式，變成說教？ 　　年輕人願意聽才怪了！